Эта статья была задумана и написана как вклад в проект ассоциации tenera mente – onlus под названием Montessori ed oltre («Монтессори и не только») — двухтомный труд, объединяющий эссе университетских профессоров и свидетельства экспертов об оригинальном образовательном опыте в области дисциплин, которые не существовали или не были учреждены во времена Монтессори.
Когда Энрика Балди, основательница ассоциации tenera-mente, а также ученица Чогьяла Намкая Норбу и моя близкая подруга, связалась со мной и пригласила меня принять участие в проекте в качестве «эксперта» по танцам, я с энтузиазмом согласилась. Я подумала, что это будет прекрасная возможность переосмыслить учение Ринпоче о Танце Ваджры и Радостных танцах Кайта с образовательной точки зрения, а также поразмышлять о том, как представить их аудитории за пределами Дзогчен-общины простым и безличным языком. Статья, опубликованная в томе 2 настоящего издания, является результатом этих размышлений.
Статья, написанная Адрианой Даль Борго для книги “Con Montessori ed oltre, Vol. 2”, изданной TAB Edizioni. Перевод с итальянского — Миранда Шэннон.
Адриана Даль Борго в Венеции, 2020 год.
1. Тибетская культура: взгляд на человека и мир
Восточный образ мысли окружён аурой тайны и волшебства и напоминает готовый вот-вот открыться сундук со спрятанными сокровищами, воспоминаниями о сказках, отголосками авантюрных путешествий, благоуханием специй и красочными шелками.
Если отбросить фантазии и личные представления, Восток — это колыбель и источник древних цивилизаций, знания о которых дошли до Запада только в последние два столетия. Одной из них является цивилизация Тибетского плато, так называемой «крыши мира», названной так из-за необычайной высоты её гор. По причине своих географических особенностей эта территория ещё несколько десятилетий назад оставалась отдалённой и недоступной.
Будучи изолированной на протяжении тысячелетий, эта цивилизация сохранила огромное культурное наследие, охватывающее различные области знаний. Теперь у нас есть редкая возможность приобщиться к этому наследию, познакомившись с этой древней культурой в её первозданном виде.
Политические события прошлого века вынудили многих тибетцев бежать из своей страны, что привело к открытию и распространению этих знаний.
Помимо древности, культура Тибетского плато охватывает обширные области знаний, традиционно объединяемые в свод из 10 наук, которые делятся на пять главных и пять второстепенных. К главным наукам относятся искусство и ремёсла, медицина, языкознание, логика и духовные учения. К второстепенным относятся астрология, поэтика, риторика, этимология и драма. (Namkhai Norbu: “The Light of Kailash”, vol. 3, Shang Shung Publications, 2015).
Эти различные области предлагают особое понимание человека, который никогда не рассматривается как отдельная личность, но всегда связан с окружающей средой, вселенной и неземным планом бытия. Медицина, например, рассматривает здоровье и болезнь как результат взаимодействия человека с его физическим окружением, а также баланса элементов, из которых состоит и то, и другое. Пять элементов — это воздух, земля, огонь, вода и пространство.
Астрология придерживается мировоззрения, которое рассматривает характеристики человека как результат взаимодействия различных аспектов (пяти элементов, характеристик года, месяца и дня, синергии различных аспектов человека в момент его рождения: тела, способности, удачи и защитной силы). Согласно тибетской астрологии, характеристики личности определяются действиями и поведением человека в прошлых жизнях, что соответствует духовному представлению о «реинкарнации», то есть идее о том, что тело каждого отдельного существа является носителем древнего сознания, которое из жизни в жизнь принимает различные формы существования.
В этих рамках тибетский буддизм выделяется как религиозное видение мира и жизни, суть которого представлена учением Дзогчен.
2. Учение Дзогчен и танец
2.1. Что такое Дзогчен
Древняя изначальная мудрость под названием Дзогчен, что буквально означает «великое совершенство», сохраняется и передаётся на протяжении веков из поколения в поколение необыкновенными духовными существами, называемыми «учителями». Эта духовность стремится не к чему-то далёкому и труднодостижимому, а скорее к распознаванию собственной истинной природы и осуществлению подготовки, необходимой для того, чтобы это сделать. Она предпочитает поиск, направленный внутрь себя, а не следование за тем, что считается бесконечными миражами и иллюзиями, созданными умом. Это путь осознанности и глубокого самопознания, совокупность которого представлена союзом трёх взаимосвязанных аспектов: тела, речи, или энергии, и ума.
Мы понимаем, что означает физическое тело: встречая на улице друга, мы сразу его узнаём, потому что знаем, как он выглядит. Энергия — это внутренний аспект, это жизненная сила каждого человека. Человек может ощутить эмоции друга и то, что он чувствует. Ум же — более скрытый и сложный аспект, он включает в себя восприятие органов чувств, мышление и оценочные суждения. В этой статье мы представляем два различных вида танцев, которые пришли к нам с «крыши мира». В начале 1990-х годов их начал передавать профессор Намкай Норбу, известный учитель Дзогчена.
Эти танцы — Танец Ваджры и Радостные танцы Кайта — гармонизируют три вышеупомянутых аспекта нашего существования — тело, речь и ум — и через музыку и танец содействуют благополучию и духовному прогрессу.
Танец Ваджры — это священный танец, ведущий человека к раскрытию своей внутренней сути с помощью определённых звуков, или мантр, и мандалы.
Радостные танцы Кайта — это танцы, основанные на тибетских мелодиях, которые способствуют осознанному движению, благоприятствуют межличностным отношениям и усиливают радость от совместного танца.
Я научилась этим танцам непосредственно у Чогьяла Намкая Норбу, занимаясь с ним по много часов в день в течение нескольких лет. Он лично поручил мне задачу обучать этим танцам и создать образовательную структуру для новых инструкторов.
2.2. Чогьял Намкай Норбу
Чогьял Намкай Норбу, выдающийся исследователь тибетской культуры и один из величайших мастеров Дзогчена, познакомил с этим древним учением западный мир. В 1960 году профессор Джузеппе Туччи, исследователь тибетской культуры, пригласил его в Италию для совместной работы в Институте Ближнего и Среднего Востока (IsMEO). Впоследствии профессор Намкай Норбу в течение многих лет преподавал тибетский и монгольский языки и литературу в университете Неаполя.
Чогьял Намкай Норбу понимал, что для сохранения учения Дзогчен и защиты его от исчезновения крайне важно вынести это знание за пределы Тибета и поделиться им с остальным миром. Риск утратить это знание особенно велик в том случае, если люди перестанут говорить на тибетском языке, ведь именно на нём сохранялись и передавались учения Дзогчена. Это объясняет, почему Чогьял Намкай Норбу всегда занимался обучением тибетскому языку и культуре. Составленные им сборники песен и танцев являются примером его приверженности делу сохранения тибетских знаний. Помимо демонстрации и объяснения принципов учения Дзогчен, он посвятил большую часть своей жизни поиску способа интегрировать их и сделать пригодными для использования в различных культурных контекстах, чтобы способствовать индивидуальному росту и эволюции:
«Мы живём на этой планете вместе со многими другими людьми. Эволюция означает, что мы разиваем понимание собственной природы, не будучи слишком обусловленными двойственным видением. Таким образом мы можем стать хорошим примером для других членов общества… Многие люди говорят о мире…, но как мы можем добиться мира во всём мире, если мы закрыты по отношению к другим и думаем только в терминах «я» или «мы» и всегда хотим что-то или кого-то изменить? Чтобы был мир, нам нужна эволюция, и она должна происходить в состоянии каждого отдельного человека». (Намкай Норбу, «Эволюция и наша ответственность перед всеми живыми существами» — статья, опубликованная в 123 выпуске «Зеркала».)
Поэтому важным шагом на пути к этой эволюции является способность честно и бесстрашно наблюдать себя, обнаруживать свои напряжения и отпускать их, в конечном итоге оказываясь в состоянии безусильного расслабленного состояния. Это подаёт пример другим и, начавшись с одного человека, в конечном итоге приведёт к глубоким изменениям в обществе.
3. Два метода: Танец Ваджры и Радостные танцы Кайта
3.1. Танец Ваджры
Ваджра — это санскритский термин, означающий «алмаз». Он символизирует нашу истинную природу, наше изначальное состояние, которое, подобно алмазу, является твёрдым, прочным и нерушимым.
Мы танцуем Танец Ваджры на мандале из пяти цветов: красного, зелёного, жёлтого, белого и синего.
(Рисунок мандалы, последовательность шагов, Намкай Норбу, 1991)
Мандала — это диаграмма, символизирующая соответствие между внутренним измерением человека (микрокосмом) и внешним измерением мира (макрокосмом).
Мандала всегда имеет центр, из которого возникает энергия и распространяется вовне, к границам, включающим в себя все проекции в пространстве и времени. Таким образом, всё проявляется из центра. Пять цветов в мандале представляют сущность пяти элементов, из которых состоит как тело танцора, так и внешний мир: огонь (красный) — это тепло, которое связано с жизненной силой; воздух (зелёный) — это ветер (представьте себе шелест листьев), связанный с дыханием, земля (жёлтый) — это опора, поддерживающая нас и представленная в нашем физическом теле костями; вода (белый) — это жидкость, море, океан, в физическом теле представленные кровью и лимфой; пространство (синий) — это элемент, содержащий всё и связанный с умом, который способен проявлять мысли и образы.
Цвета и концентрические круги мандалы направляют движения и шаги двенадцати танцоров в заданной последовательности: по часовой стрелке для танцоров-мужчин и против часовой стрелки для танцоров-женщин. Движения (иногда симметричные, иногда зеркальные или взаимодополняющие) также представляют игру женских и мужских энергий.
Два круга танцоров — мужской и женский — то сливаются воедино, то вновь расходятся по всем направлениям мандалы, чередуя шаги (правой и левой ногой с соответствующими движениями рук) с поворотами вокруг себя как по, так и против часовой стрелки. В начале каждого шага пятка хорошо поставлена, создавая опору на землю, из которой непрерывно возникает следующее движение. Движения медленные, лёгкие и плавные, руки подняты вверх, создавая мост между землёй и небом, материальным и духовным измерениями. Это непрерывное движение по кругу представляет собой последовательность событий, колесо жизни с его непрерывной сменой поколений.
Шаги паво — полный круг.
Ритм танца отмечен мелодией священных звуков, мантр: звуков на языке, который считается самым древним, санскрите, где звук точно представляет суть предмета или имени. Поэтому звуки воспроизводят в теле вибрации, связанные с изначальными звуками, активизируя и гармонизируя глубинные энергии.
Согласно учению Дзогчен, тело возникает из звука, оно подобно материализовавшемуся звуку. Энергия, или жизненная сила, концентрируется в центрах или точках, называемых чакрами, из которых развивается физическое тело. Функция мантры — соединять с внутренним звуком, координируя энергию и позволяя ей течь без препятствий и перерывов.
Когда мы танцуем синхронно, погружаемся в цвета и ведомы звуками, затрагивающими самые глубокие сердечные струны нашего существа, возникает эхо и мы открываемся созерцательному измерению. Помимо содействия личному благополучию, Танец Ваджры приносит пользу не только нам. Прежде всего, мы танцуем с намерением, подкреплённым мантрами и символическими жестами, выразить любящую доброту по отношению ко всем живым существам.
В одном из различных ваджрных танцев в конце последовательности шагов мы кладём левую руку на сердце, место любви и сострадания, а правая рука одновременно поворачивается ладонью вверх в районе бедра в мудре, или жесте, символизирующем беспристрастное подношение этих чувств всем живым существам.
В следующем видеоролике вы можете легко распознать описанные выше аспекты и характеристики Танца Ваджра:
3.2. Радостные танцы Кайта — «гармония в пространстве»
Поэзия, популярные песни и танцы выражают культуру страны. В тибетских школах регулярно обучают детей песням и народным танцам, потому что это часть их традиции. Например, они танцуют, чтобы отпраздновать начало весны и радость от того, что после долгой зимы они снова встречаются и собираются вместе. Танцы — это праздник жизни и радости быть вместе.
Радостные танцы Кайта — это гораздо больше, чем просто традиционные песни и танцы. Кайта на тибетском языке означает «гармония в пространстве». Чогьял Намкай Норбу предложил оригинальный метод использовать танцы и песни, чтобы способствовать возникновению радостного состояния расслабленности, осознанности и умиротворения в человеке. Хотя он родился в Тибете, бóльшую часть своей жизни он прожил на Западе и видел недостатки западного образования и ограничения, налагаемые ритмом современного общества. Поэтому он собрал сотни песен, отобранных на основе мелодий и смысла текстов. Слова и ценности, выраженные в песнях, являются универсальными ценностями, такими как мир, любовь к своей земле, уважение к окружающей среде, сотрудничество и желание преодолеть любые барьеры и предрассудки; они обретают форму в традиционных хореографиях, а также хореографиях, созданных очень оригинальным способом Чогьялом Намкаем Норбу вместе с танцорами из разных стран мира.
Это простые танцы, и большинство из них исполняются в круге. В сборник также включены более сложные и замысловатые танцы, которые особенно подходят для выступлений. Эти танцы динамичны и предполагают частую смену ритма и вариации шагов. Движения рук экспансивные, плавные, текучие и непрерывные, следуют за шагами и предвосхищают повороты вокруг себя (если они предусмотрены в хореографии). Некоторые последовательности шагов совершаются на месте, другие — в движении в стороны, третьи следуют направлению движения танцоров по кругу по часовой или против часовой стрелки.
Большое разнообразие Радостных танцев Кайта (более 200) тренирует танцора распознавать ритм движения, показывая в широком смысле, как вести себя в различных обстоятельствах. «Когда мы входим в ритм, это учит нас осознавать временное измерение нашей жизни, быть в присутствии и действовать правильно в соответствии с постоянно меняющимися обстоятельствами», как неоднократно говорил Чогьял Намкай Норбу, и это напоминает слова Марии Монтессори о ритме: «Ритм не похож на старую идею, которую можно изменить, или на новую, которую можно понять. Ритм движения — это неотъемлемая часть личности, врождённая характеристика, как и форма тела: и если он находится в гармонии с другими подобными ритмами, то человек, когда ему необходимо приспособиться к другим ритмам, испытывает страдания». (Maria Montessori, Il segreto dell’infanzia, Garzanti, pag. 118)
Следовательно, работа с ритмом помогает человеку раскрыться и быстрее адаптироваться к людям и ситуациям. Когда мы танцуем, как и в тибетской традиции, мы стараемся следовать словам и петь: с дидактической точки зрения мы понимаем, что прослушивание звуков на незнакомом языке делает ум более гибким и благоприятствует интеграции в новую культуру. Простота движений позволяет учиться без усилий, а отсутствие цели или результата стимулирует сотрудничество, а не соперничество.
Танцы в круговом движении имеют несколько интересных аспектов и множество преимуществ. Нет никакой особой позиции: мы все находимся на одном уровне, можем браться за руки, а для того, чтобы поддерживать круг, мы должны сотрудничать, потому что два человека в одиночку не могут создать такую форму. Способность смотреть на других танцоров позволяет нам узнавать в них себя, как в зеркале, и корректировать и координировать свои движения с их движениями. Таким образом, мы выходим за рамки индивидуального движения и спонтанно создаём гармонию в группе. Круг — это повторяющаяся форма в природе: от движения воды до формы и орбит планет, это символ пустоты и полноты, потому что он наделён всеми потенциальными возможностями, это совершенная форма без углов и разрывов, без начала и конца. С самого начала человеческие существа всегда любили собираться у костра или дерева и танцевать. Именно по этой причине мы гораздо более расслаблены, когда танцуем в кругу. Предлагаю посмотреть следующее видео, которое показывает, как Радостные танцы Кайта широко распространены и практикуются по всему миру:
Важность Танца Ваджры и Радостных танцев Кайта была признана Международным танцевальным советом (CID — Conseil International de la Danse), официальной организацией при ЮНЕСКО, которая собирает все танцевальные формы в мире. Эти два вида танцев были включены в программы CID и представлены по всему миру квалифицированными инструкторами, проводящими соответствующие мероприятия. Эти танцы распространяются в Италии и других странах через курсы, учебные семинары, презентации, выступления и коллективные танцевальные мероприятия. Они были представлены несколько раз на танцевальных олимпиадах в Москве, на фестивале Faiths in Tune в Британском музее в Лондоне, а также во время различных конференций CID в замечательном театре Доры Страту в Афинах. Танец Ваджры был включён в церемонию открытия Венецианской биеннале в 2017 году и в межрелигиозное мероприятие «Спорт и религии за мир» в театре Сан-Карло в Неаполе в 2019 году.
4. Танец как образовательный путь
4.1. Цели
Почему танец является ценным образовательным инструментом?
Танцевать значит создавать и разделять с детьми и молодыми людьми моменты эмоционального и игрового опыта, а также опыта взаимодействия, способствующих сбалансированному и всестороннему личностному росту. Танец учит ученика познавать собственное тело и использовать движение для общения с другими, а также узнавать, как качество движения строго связано с пространством, музыкальным ритмом и, не в последнюю очередь, с окружающими нас людьми.
Аспект ритма и музыки приобретает фундаментальное значение в индивидуальном образовании. В частности, по мнению теоретика и хореографа Рудольфа Лабана, танец порождает организованное взаимодействие наших умственных, эмоциональных и физических способностей, что приводит к действиям, имеющим большое значение для координации, гармонизации и развития личности. С этой точки зрения, танец в основном означает осознанное движение при повышенной способности к наблюдению. Он заметно влияет на социальные отношения: помогает сверстникам сближаться, удовлетворяет потребность в самовыражении и общении с другими, а также потребность быть понятым, укрепляет дружеские отношения и способствует принятию разнообразия этого мира. Танец может стать инструментом для преодоления возрастных конфликтов, способствуя ассимиляции качеств индивида в гармоничной группе.
4.2. Развитие навыков
4.2.1. Функциональные навыки
а – Общая моторная координация: восприятие своего тела в движении способствует структурированию образа тела, который благодаря танцу становится целостным.
б – Сегментарная координация: способность координировать движение верхних и нижних конечностей (например, движение правой ноги и правой руки, или, наоборот, левой ноги и правой руки) и независимое использование верхних и нижних конечностей (например, возможность делать шаги и жестикулировать одновременно); эта способность улучшает осознанность по отношению к своему телу.
в – Латеральность: ученика постоянно стимулируют к осознаванию собственной латеральности (наличия правой и левой сторон) по отношению к себе, другим и окружающему пространству.
4.2.2 Когнитивные навыки
Танец способствует:
а – пространственной организации и ориентации, характеризующейся направлением движения (назад и вперёд, влево и вправо), его протяжённостью (большое или маленькое, короткое или длинное, близкое или далёкое), его уровнем (высоко или низко) и его формой (зигзаг, спираль, круг).
б – согласованности во времени, которая выражается через продолжительность (медленное или быстрое движение), последовательность действий (до или после) или одновременность (два одинаковых или два разных движения, происходящих в одно и то же время).
в – чувству ритма: если ритм — это естественное движение, то тело — это высший ритмический инструмент; быстрые движения подразумевают плавность и живость, в то время как медленные движения подразумевают контроль, баланс и внутреннее спокойствие.
г – двигательному подражанию: в конце хореографической последовательности, выученной по принципу подражания, ученик способен мысленно её повторить, что способствует развитию способности к интернализации и репрезентации.
д – запоминанию последовательностей шагов и хореографических структур.
4.2.3. Физическое оздоровление
Занимаясь танцами, ученик улучшает кардио-респираторную функцию, подвижность и гибкость мышц.
4.2.4. Навыки выстраивать взаимоотношения
Танец — это коллективная деятельность, которая проходит в контексте игры и веселья. По этой причине он способствует развитию чувства социализации, принадлежности и сплочённости, а также содействует сотрудничеству, направленному на достижение общей цели. Коллективные танцы предлагают ученикам возможности получить удовольствие от занятий и игры со своими сверстниками через движение. Основанные на уважении к правилам, групповые танцы развивают доверие к себе и другим, тем самым повышая самооценку. Эти аспекты, связанные с взаимоотношениями, делают танец важным инструментом для интеграции учеников, испытывающих дистресс и/или социально-реляционные проблемы, иногда выполняя терапевтическую функцию.
5. Интегрированный подход
Уход за телом и его тренировка важны и в западной культуре, но движение и физическая активность часто ассоциируются с соревнованием и усилиями. Вспомните все виды спорта, в которых люди соревнуются за первое место или пытаются побить рекорды: умения и усилия являются ключевыми элементами. Иногда спортивные занятия выполняют эстетическую функцию (классический балет, спортивная гимнастика), и как вид искусства, и как способ формирования тела. Танец служит инструментом для того, чтобы стать более привлекательным и приятным, а не для того, чтобы развить чувствительность.
Самобытные и традиционные танцы, с другой стороны, несут в себе иные функции и цели, но в образовательных направлениях им уделялось внимание лишь в определённые периоды времени. Восточные дисциплины имеют более комплексное понимание человека, направленное на содействие гармоничному развитию всей личности и сбалансированному благополучию, а не фокусируются на напряжённых тренировках или укреплении определённых частей тела.
Представленные нами методы являются прекрасным педагогическим инструментом, когда они интегрированы в методику обучения, основанную на принципах образования, развивающего личность через опыт, как в методе Монтессори, где ребёнок «впитывает мир» не столько через речь и рассуждения, сколько через сенсорные стимулы, поступающие из окружающей среды. Что, как не танцы в непринужденной манере, с открытым сердцем, позволяют нам в полной мере использовать два самых важных для развития органа чувств, а именно: слух (звук и музыка) и зрение (перемещение в пространстве, причём вместе с другими людьми, и видение того, что нас окружает во время движения)?
Мария Монтессори считает образование «помощью жизни», отводя движению фундаментальную роль, поскольку оно тесно связано с развитием интеллекта.
«В наше время мы совершаем ошибку, рассматривая движение как нечто отдельное, совершенно отличное от более высоких функций. Мы думаем, что мышцы должны использоваться только для поддержания здоровья тела в очень хорошем состоянии: поэтому упражнения и гимнастические упражнения выполняются для поддержания физической формы, глубокого дыхания, облегчения пищеварения и вызывания сна, как если бы с физиологической точки зрения великий князь был обязан ждать пастуха. Этот великий князь — мышечная система — используется и рассматривается только как инструмент для вегетативной системы. Эта ошибка приводит к дихотомии: физическая жизнь с одной стороны и психическая — с другой. (…) Умственное развитие должно быть связано с движением и зависеть от него». (Montessori “La mente del bambino”, ed. Garzanti 1999, Milano, pag.141).
Монтессори подчёркивает связь между интеллектом и развитием навыков рук, как будто «сфера интеллекта — это работа рук» (pag.150). Именно использование рук является ключевым элементом двух представленных здесь танцев: ладонь направляет движение руки и порождает те жесты и мудры, которые предназначены для представления содержания танца. Монтессори утверждает, что в ребёнке есть «сила, способная гармонизировать все задачи между собой», и она возлагает большие надежды на образование, способствующее развитию ребёнка и, следовательно, приводящее «человечество к лучшему пониманию, бóльшему благополучию и бóльшей духовности». (Montessori “La mente del bambino”, ed. Garzanti 1999, Milano, pag.67).
По всем этим причинам мы считаем, что два танцевальных метода, представленные в этой статье, могут внести значительный вклад в образовательный путь, способствующий осознанности и эволюции человека и общества.
Библиография
Namkhai Norbu “The Light of Kailash”, Vol.III, Shang Shung Publication, 2015, Arcidosso (GR) Namkhai Norbu “Nascere, vivere e morire secondo la Medicina Tibetana e l’Insegnamento Dzogchen”, Edizioni Shang Shung, 1992, Arcidosso (GR)
Namkhai Norbu “Lo Specchio – un consiglio sulla presenza e consapevolezza”, Ed. Shang Shung, 2005, Arcidosso (GR)
Namkhai Norbu “Evoluzione e la nostra responsabilità verso tutti gli esseri senzienti”, The Mirror n.123
Maria Montessori “La mente del bambino”, Ed.Garzanti 1999, Milano
Maurizio Padovan “Danzare a scuola”, Ed.Progetti Sonori 2012, Mercatello sul Metauro (PU) Rudolf Laban “L’arte del movimento”, Ephemeria 1999, Macerata